Orphée, le demi-dieu chantant, par Monteverdi et ses contemporains
L’Orfeo, premier opéra de Monteverdi, est un tourant dans l’histoire de la musique qui marque la frontière entre la Renaissance et l’époque baroque. Il inspire la trame de ce concert et nous emmène sur le chemin d’Orphée, le mythique poète amoureux.
Père des chants, Orphée possède un pouvoir unique : lorsqu’il chante accompagné par sa lyre, « la merveilleuse Lyre aux fils rouges et tièdes »*, les bêtes les plus féroces deviennent aimables, les pierres et les arbres s’émeuvent de sa voix céleste, les fleuves puissants s’arrêtent pour l’écouter, même les Dieux sont émus. Le chemin à suivre est tout simple : c’est le son de sa voix en compagnie de Monteverdi, Rossi, Cavalli auxquels répondent des pièces instrumentales de Pietro Lappi et Adriano Banchieri en consort de vièles et violes, et nous traverserons avec lui toutes les frontières, de la vie, de l’amour jusqu’à l’ultime : la mort.
*La Lyre d’Orphée, poème de Jules Lemaître
Programme
Claudio Merulo (1533-1604) : Canzon Decimaottava
Stefano Landi (1587-1639) : Il natale d’Orfeo dans “La Morte d’Orfeo”
Francesco Cavalli (1602-1676) : Misero Apollo dans “Gli amori d’Apollo e di Daphne”
Claudio Monteverdi (1567-1643) : Toccata et Rosa del ciel dans “L’Orfeo”
Pietro Lappi (1575-1630) : Canzon Duodecima La Mainazza
Stefano Landi : Su su dall’oriente dans “La Morte d’Orfeo”
Francesco Rasi (1574-1621) : O che felice giorno
Carlo Gesualdo (1566-1613) : Felicissimo sonno
Cipriano da Rore (1515-1565) / Vincenzo Bonizzi (?-1630) : En vos adieux
Claudio Monteverdi : Sinfonia dans “L’Orfeo”
Jacopo Peri (1561-1633) : Dità d’inferno dans “Euridice”
Claudio Monteverdi : Possente spirto dans “L’Orfeo”
Carlo Gesualdo (1566-1613) : Dolcissima mia vita
Luigi Rossi (1597-1653) : Ah piangete ah lagrimate dans “Orfeo”
Stefano Landi : Baco Niseo Libero et Non più lamenti non più querelle dans “La Morte d’Orfeo”
Antonio Sartorio (1630-1680) : Orfeo, tu dormi ?
Claudio Monteverdi : Tempro la cetra
